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Top 20 dystopische Filme

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Utopien waren vor vielen Jahrhunderten in der Literatur bekannt. Der dystopische Aufschwung setzte in der Mitte des 20. Jahrhunderts ein, auch erst im literarischen Genre, dann im Kino. Dystopie ist eine Welt, in der negative Trends gewonnen haben. Eine düstere Geschichte mit einer realistischen Tendenz, die durchaus möglich ist, wenn man seinen Unterricht nicht hört.

Die erste Filmgruppe erzählt von der Zukunft im Weltraum. Hier interagieren die Bewohner verschiedener Planeten aktiv miteinander, auf verbesserten Raumschiffen fliegen sie leicht von Planet zu Planet. Bei all den technischen Fortschritten finden hier jedoch ständig Kriege statt. Monster, Cyborgs, Roboter und die Generation der Menschen der Zukunft sind die Hauptfiguren. Dies ist eine Welt, in der es viel Technologie und riesigen Raum gibt, aber es gibt kein Glück und keinen Frieden.

Tyrannen und Despoten verschiedener Art, die aufgrund verschiedener Konflikte auf der Erde entstanden sind, zeichnen ein ebenso düsteres Bild. Die Menschen hier sind eingeschüchtert und feindselig, einige von ihnen haben Magie und versuchen, einzelne Ereignisse zu beeinflussen. Aber es ist unmöglich, den allgemeinen Lauf der Geschichte umzukehren, und es bewegt sich nach der Version der Anti-Utopisten zu ihrem traurigen Ende.

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Wenn Utopie eine ideale Gesellschaft ist, ist Dystopie das Gegenteil davon. Meistens wird es als eine Version der zukünftigen Welt betrachtet, in der etwas schief gelaufen ist: Die Bevölkerung erlitt enorme Verluste oder die Welt ist übervölkert, die Menschen leiden unter Nahrungsmittelknappheit und Umweltkatastrophen, die Geburtenrate sinkt und / oder umfangreiche genetische Mutationen breiten sich aus. In der Mehrzahl der Dystopen herrscht das totalitäre Regime, wenn die Mehrheit der Bevölkerung von der privilegierten herrschenden Klasse unterdrückt wird.

Jetzt gehören dystopische Filme zu den beliebtesten Filmgenres. Zum Beispiel "Hunger Games", "Divergent", "Running in the Labyrinth". Der Kassenerfolg dieser Projekte ist enorm. Wir haben sie nicht in diese Liste aufgenommen, aber Sie finden darin die 20 größten Anti-Utopie-Filme, die es wert sind, gesehen zu werden.

1984/1984 (Michael Radford)

Jeder kennt das klassische Werk von George Orwell "1984". Dies ist vielleicht die bekannteste und dunkelste Dystopie. Die umgekehrten Prinzipien aus dem Buch: "Krieg ist Frieden, Freiheit ist Sklaverei, Ignoranz ist Macht" haben sich weit verbreitet.

Im Zentrum der Handlung "1984" steht die Geschichte eines Mannes, Winston Smith, der in einem totalitären Regime lebt, in dem das Gedankenverbrechen als das schwerste gilt. Er geht eine illegale Affäre mit einer jungen Frau, Julia, ein. Der Film und natürlich das Buch verursachen nicht nur wegen der gezeigten Gesellschaft ein deprimierendes Gefühl, sondern auch wegen der beängstigenden Parallelen zwischen der fiktiven und unserer eigenen Gesellschaft.

Soylent Green (1973, Richard Fleisher)

Der Film basiert auf dem Roman von Harry Harrison Geh rüber! " Die Aktion findet im Jahr 2022 statt. Die Welt leidet unter Überbevölkerung und Umweltkatastrophen. Vor dem Hintergrund einer akuten Nahrungsmittelknappheit präsentiert die Soilent Corporation eine neue Nahrungsquelle: „grünes Solent“. Einer der blühenden Eigentümer des Unternehmens wird getötet und Detective Thorn mit den Ermittlungen beauftragt. Der Ermittler, der ein Gewirr von Geheimnissen lüftet, lernt das schockierende Geheimnis, wie „grünes Soylent“ abgebaut wird.

Der Film wurde 1973 gedreht, ist aber immer noch ein anschauliches Beispiel für Science-Fiction-Filme. Besonders empfehlenswert für Fans von Belletristik, die von starken sozialen Themen durchdrungen sind.

Minderheitenbericht (2002, Steven Spielberg)

In diesem fantastischen Thriller, der auf der gleichnamigen Geschichte von Philip Kindred Dick basiert, taucht ein so wichtiges Thema wie „die wachsende Unschärfe zwischen dem Realen und dem Virtuellen“ auf.

Die Aktion findet im Jahr 2054 statt. Das Justizsystem arbeitet auf der Grundlage einer Abteilung, die Verbrechen verhindert, bevor sie begangen werden. Im Rahmen des Versuchsprogramms erfährt die Kriminalabteilung anhand der Visionen der drei Seher von dem bevorstehenden Verbrechen. Aber einer von ihnen hat eine "besondere Meinung", die sich von den anderen unterscheidet.

Battle Royale / Battle Royale (2000, Kinji Fukasaku)

Dies ist einer der modernen japanischen Filme, von denen jeder gehört und höchstwahrscheinlich gesehen hat. "Royal Battle" - eine originelle und bedeutende Arbeit im Kino. Es versetzt den Betrachter in eine apokalyptische Zukunft, in der eine Klasse von Schulkindern gewaltsam auf eine verlassene Insel geschickt wird und die Regeln des „Spiels“ erklärt: Drei Tage lang müssen sie sich gegenseitig töten, bis nur einer am Leben ist. Helle und aggressive psychologische Dystopie Kinji Fukasaku, basierend auf demselben Roman von Kosyun Takami.


Stadt der verlorenen Kinder / La cité des enfants perdus (1995, Jean-Pierre Jeannet und Marc Carot)

Dies ist die zweite Zusammenarbeit französischer Filmemacher, die nach "Delicatessen" gedreht wurde. "Die Stadt der verlorenen Kinder" ist ein dunkler Science-Fiction-Film über einen verrückten Wissenschaftler, der auf einer Ozeanbohrinsel lebt. Er kann nicht träumen, deshalb entführt er Kinder aus einer nahe gelegenen Hafenstadt und stiehlt ihnen ihre Träume. Eines Tages fällt ein kleiner Junge namens Denry in seine Hände. Der Wissenschaftler hatte nicht damit gerechnet, dass er einen älteren Bruder, Strong One, hat, der auf der Suche nach einem Gefangenen sein wird.

Der Film erlangte fast sofort Kultstatus, der sich im Laufe der Zeit nur durch seine wirklich einzigartigen Bildserien verstärkte.

Prozess / Der Prozess (1962, Orson Welles)

Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman von Franz Kafka. Der Regisseur selbst sagte: "The Process" ist der beste Film, den ich je gemacht habe. " Die Hauptfigur Josef K. wacht eines Morgens von einem Besuch unbekannter Männer auf, die bekannt geben, dass er verhaftet wurde, aber nicht erklären, warum. Josef wird nicht in Gewahrsam genommen, aber jetzt muss er durch die Gerichte gehen und in endlosen bürokratischen Labyrinthen nach dem Grund seiner Verhaftung und Gerechtigkeit suchen. In dieser verrückten Welt wird er schließlich zum Tode verurteilt, ohne die Gründe zu erklären.

12 Affen / 12 Affen (1995, Terry Gilliam)

Gilliams fantastischer Film, der auf dem französischen Kurzfilm "Take-off Strip" basiert, hat den Status eines Kultfilms erlangt. Die Rolle des Hauptcharakters spielte Bruce Willis. Er spielte einen Gefangenen, der in der Vergangenheit war, um Informationen über ein Virus zu sammeln, das das Leben eines Großteils der Weltbevölkerung forderte.

"12 Affen" - der größte kommerzielle Erfolg in der Karriere von Gilliam. Und Brad Pitt hat hier zum ersten Mal gezeigt, dass in ihm mehr als nur ein schönes Gesicht steckt. Für diese Rolle wurde er für einen Oscar nominiert.

THX1138 (1971, George Lucas)

Als Student an der University of Southern California drehte George Lucas den Kurzfilm "Electronic Maze: THX 1138 4EB". Im Jahr 1968 gewann seine Arbeit den ersten Preis beim III National Festival of Student Films in New York. Später wählte der Regisseur sie als Grundlage für seinen ersten abendfüllenden Film „THX 1138“.

Die Aktion findet im 25. Jahrhundert statt. Die Menschen leben unter der despotischen Kontrolle von Robotern. Anstelle der Namen aller alphanumerischen Kombinationen. Sie müssen Drogen nehmen, die den Ausdruck von Emotionen unterdrücken, und werden als Sklaven eingesetzt. Alle menschlichen Gefühle gelten als Abweichung von der Norm und werden stark unterdrückt. Aber in der Gesamtmasse gibt es einen Rebellen, der Mensch bleiben möchte.

"THX 1138" ist ein echter Diamant in der Filmografie von Lukas und unter allen Anti-Utopien, die in den siebziger Jahren gedreht wurden.

Aliens unter uns / They Live (1988, John Carpenter)

Der arbeitslose Landstreicher John kommt in Los Angeles an, um Geld auf einer Baustelle zu verdienen, und freundet sich mit Frank an, der ihn in die Slums führt. Dort in der Kirche findet nachts eine Polizeirazzia statt, wonach John eine Schachtel mit Brille findet und ein Paar für sich nimmt.

Bald merkt er, dass man mit einer Sonnenbrille die Welt so sieht, wie sie wirklich ist. Aliens leben in einer Gesellschaft unter Menschen und auf Werbetafeln sind Flugblätter und Bücher versteckte Slogans: "Konsumieren", "Befolgen", "Heiraten und sich vermehren", "Keine unabhängigen Gedanken", "Fernsehen", "Schlafen", auf Geld - "Das ist dein Gott." John versucht, anderen von seiner Entdeckung zu erzählen, aber er wird für einen Verrückten gehalten. Auf der Flucht vor der Verfolgung von Außerirdischen findet er Menschen, die die Wahrheit kennen, und sucht nach einer Möglichkeit, "Außerirdische" zu entlarven.

Die Matrix (1999, Lana und Lilly Wachowski)

Kult-Science-Fiction-Thriller über die wahre Natur der Realität. Verrückt nach Ehrgeiz und philosophischer Fülle, ein fantastischer Film, der von den Wachowski-Schwestern brillant aufgenommen wurde. Sie nahm eine hohe Position unter den besten Science-Fiction-Filmen ein, die jemals auf Bildschirmen gezeigt wurden.

Die Matrix ist eine Geschichte über die nahe Zukunft, in der die menschliche Gesellschaft in einer von intelligenten Maschinen erstellten Simulation existiert. Darüber hinaus bemerkte eine künstlich aufgebaute Gesellschaft ihre Versklavung nicht.

Gattaka / Gattaca (1997, Andrew Niccol)

Gattaka ist einer der am meisten unterschätzten Filme, aber seine Idee verdient mit Sicherheit große Aufmerksamkeit. In diesem Film schlägt der Regisseur und Drehbuchautor Andrew Niccol vor, die Ideen der Gentechnik zu untersuchen und dabei die subtilen theologischen Fragen zu untersuchen, ob eine Person in das "Werk Gottes" eingreifen sollte und ob ein solches Eingreifen zur Schaffung eines besseren Menschen und einer besseren Gesellschaft führen wird. Dies ist ein stilvoller Thriller, der zum Nachdenken anregt und einer der wenigen Science-Fiction-Filme ohne Spezialeffekte.


Brasilien / Brasilien (1985, Terry Gilliam)

Die Projekte von Terry Gilliam waren schon immer von großem Interesse, und der brasilianische Film ist nicht weniger interessant geworden. Viele haben es als "satirische Anti-Utopie" bezeichnet, die sich "über die Bürokratie lustig macht".

Sam Lauri spielte die Hauptfigur von Jonathan Price, dem Angestellten, der versuchte, die Frau zu finden, die in seinen Träumen steckt. Er arbeitet dumm, lebt in einer kleinen Wohnung, lebt in einer düsteren anti-utopischen Welt, in der alles von einer deprimierenden bürokratischen Maschine mit einem Kult der Unfehlbarkeit abhängt. Aber es passiert ein kleiner Tippfehler, hinter dem sich die Kette der Ereignisse abspielt.

Dies ist wirklich eine satirische Sichtweise der Bürokratie, die, wie wir alle wissen, etwas Grundlegendes in Kopfschmerzen verwandeln kann.

451 Grad Fahrenheit / Fahrenheit 451 (1966, Francois Truffaut)

Ray Bradburys Roman wurde 1953 veröffentlicht und der gleichnamige Film des erstklassigen französischen Regisseurs Francois Truffaut erschien 13 Jahre später. Dies ist seine erste Farbe und der einzige Film, der in englischer Sprache gedreht wurde.

Die Handlung spielt sich in einer Welt ab, deren totalitäre Regierung das Verbrennen von Büchern überall kontrolliert. Leute, die Bücher zerstören, werden "Feuerwehrmänner" genannt, einer von ihnen ist die Hauptfigur Guy Monteg. Er lebt ein normales Leben, bis er ein junges Mädchen trifft, das ihn dazu bringt, seinen Beruf zu überdenken und die Ideologie der Gesellschaft in Bezug auf die Ausrottung von Büchern anzuzweifeln. Diese Bildschirmversion gibt keine absolut zuverlässige Präsentation des Buches vor, sondern vermittelt die Bedeutung der Literaturkultur für den menschlichen Geist und die Persönlichkeitsentwicklung.

Mad Max 2: Der Straßenkämpfer / Mad Max 2: Der Straßenkämpfer (1981, George Miller)

Die Fortsetzung des Films "Mad Max" (1979), vielleicht einer der herausragendsten Science-Fiction-Filme in der Geschichte des Kinos. Obwohl der erste Teil ein echter Hit war, übertraf die Fortsetzung sogar das Original, erlangte die größte Popularität und gilt als einer der größten postapokalyptischen und anti-utopischen Filme.


Menschenkind / Männerkinder (2006, Alfonso Cuarón)

Alfonso Cuaronas Film ist eine verstörende philosophische Phantasiedystopie. Die Ursache der Probleme liegt nicht mehr in der Regierung, sondern in der Gesellschaft. Die Welt erscheint in einem unattraktiven, bedrückenden Licht. Die Menschheit leidet an Unfruchtbarkeit, seit 18 Jahren wurde kein einziges Kind geboren.

Der Protagonist befindet sich in einer gefährlichen Situation, er muss den Einwanderer begleiten - die einzige schwangere Frau auf der Welt, die versucht, auf das Schiff einer fast mythischen Organisation zu gelangen, die Schutz für sie und das Baby verspricht. Aber das Kind plant, entschlossene politische Aktivisten für ihre eigenen Zwecke einzusetzen. Der Held muss die richtige Wahl treffen und die Begleiterin beschützen und an einen sicheren Ort bringen. Dies ist ein sehr emotionaler, extrem erstaunlicher Film.

Dunkle Stadt / Dunkle Stadt (1998, Alex Proyas)

Fantastische Dystopie erforscht die Manifestation der Persönlichkeit und deren Einhaltung im Rahmen der vorherrschenden Bedingungen. Tatsächlich ist die „Dunkle Stadt“ eine Realität, die durch die Projektion des Konzepts einer idealen Gesellschaft geschaffen wurde und mit dem Ziel entstanden ist, die Natur der menschlichen Seele zu untersuchen. Der Film zeigt, wie ein Mensch eine Konsensrealität überwinden kann (in diesem Fall die düstere und depressive Atmosphäre einer Stadt) und seinen persönlichen „sicheren Hafen“ in der bestehenden Welt entwickeln kann, um sein eigenes Bewusstsein zu stärken.


Clockwork Orange / Clockwork Orange (1971, Stanley Kubrick)

Die Kultadaption des Regisseurs Stanley Kubrick über den berühmten Roman von Anthony Burgess. A Clockwork Orange ist einer der beliebtesten Filme der Kinogeschichte und wird von einem der beliebtesten Regisseure gedreht. Es handelt von einem jungen Mann namens Alex, der zusammen mit seiner Bande Exzesse in der Stadt begeht und nach dem Mord an einer Frau ins Gefängnis geht. Abschließend stimmt er einer experimentellen Behandlung zu, um die Neigung zur Gewalt loszuwerden. Aber das Programm hat Nebenwirkungen.


Akira / Akira (1988, Katsuhiro Otomo)

Dies ist nicht nur einer der besten jemals veröffentlichten Animes, sondern auch einer der bemerkenswertesten Science-Fiction-Filme. "Akira" ist ein neuer Meilenstein in der japanischen Animation, und aus dieser Arbeit heraus öffnete sich das Anime-Genre dem Westen.

Die Aktion findet 2019 in der Stadt New Tokyo statt. Es wurde an der Stelle des alten Tokios errichtet, das infolge des katastrophalen Ereignisses vor 30 Jahren zerstört wurde und hinter dem sich ein gewisser Akira befindet. Der junge Motorradfahrer Tetsuo hat einen Unfall mit einem mutierten Kind, das mit unglaublichen Fähigkeiten ausgestattet ist. Das Militär kommt am Ort des Zusammenstoßes an und ergreift beides, da Tetsuo unerklärliche parapsychische und physische Kräfte mit enormer Geschwindigkeit erlebt. Nur Akira, der an einem geheimen Ort geschärft wurde, verfügt über solche Fähigkeiten.

Metropole / Metropole (1927, Fritz Lang)

Metropolis ist der älteste Film auf unserer Liste. Regisseur Fritz Lang, der ihn 1927 drehte, prägte den Film mit deutschem Expressionismus und Stil der 20er Jahre. Dieses Drama über den Klassenkampf verdient Aufmerksamkeit für seine historische Bedeutung und die ehrgeizigen Ambitionen, die dahinter stehen. Metropolis ist zu dem teuersten und natürlich erstaunlichsten Filmprojekt seiner Zeit geworden.

Der Film erzählt die Geschichte von Freder, dem Sohn des Herrschers der Stadt Metropolis, der vom Reichtum enttäuscht ist und gelernt hat, zu welchem ​​Preis der Reichtum der Oberschicht erhalten bleibt.

Dieses epische Drama wirft das Thema des technischen Fortschritts und der damit verbundenen Risiken auf, untersucht einen Klassenkampf und natürlich eine Zukunft, die völlig falsch aussieht.

Blade Runner (1982, Ridley Scott)

Dies ist einer der intelligentesten und tiefsten Science-Fiction-Filme aller Zeiten. Zu den Themen, die darin auftauchen:

  • die Entmenschlichung der Menschheit durch die Bilder des technologischen und kapitalistischen Überflusses,
  • die Rolle des Schöpfers und der Schöpfung, ihre gegenseitige Versklavung,
  • die Natur der Menschheit: Emotionen, Erinnerung, Ziele, Wünsche, Grausamkeit, technologische Entwicklung der Umwelt, sterbliches Leben und Tod,
  • Sinn der Existenz und vieles mehr.

Alles ist mit atemberaubenden visuellen Bildern eines dunklen futuristischen Stadtbildes verflochten. Blade Runner ist einer der besten Science-Fiction-Filme der Kinogeschichte.

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17. Künstlicher Geist

Monica bekommt einen Roboterjungen, David, der darauf programmiert ist, ein Gefühl der Liebe zu haben, um es ihr zu erleichtern, ihren Sohn zu besitzen. Aber am Ende kommt Martin aus dem Koma und wird von einer schrecklichen Krankheit geheilt. Bald gibt es Probleme in der Familie.

Für die Produktion des Films nahm Stanley Kubrick in den 1970er Jahren zurück. Nach seinem Tod wurde das Shooting von Steven Spielberg geleitet. Einer der sentimentalsten Filme über die Beziehung zwischen Mensch und Roboter.

Foto: Warner Bros.

16. Die Matrix

Hacker Neo (Keanu Reeves) trifft auf einen gesuchten Terroristen namens Morpheus (Laurence Fishburne) und erfährt, dass die Realität, in der er lebt, überhaupt nicht so ist, wie es scheint.

Die in The Matrix verwendeten Spezialeffekte waren für ihre Zeit innovativ, und das Konzept des Bildes warf die brennende Frage auf: Was passiert, wenn neue Technologien schlauer werden als ihre Schöpfer?

Foto: Warner Bros.

15. "Gegenmeinung"

"Dissenting Opinion" führt uns in die Zukunft, wenn die Polizei einen Verdächtigen festnehmen kann, bevor er ein Verbrechen begeht, dank der Technologie, die die Zukunft vorhersagt. Wenn der Hauptcharakter John Anderton (Tom Cruise) wegen des Verdachts, einen Mann ermordet zu haben, der ihn nicht kennt, festgenommen wird, wird er versuchen, herauszufinden, was passiert.

Der „Minority Report“ behandelt das Thema globale Kontrolltechnologien und vollständige Überwachung.

Foto: 20th Century Fox

14. "V ist Vendetta"

Der Mann in der Maske von Guy Fawkes, der sich "V" nennt, rettet Ivy (Natalie Portman), um ihm zu helfen, die korrupte britische Regierung der nahen Zukunft zu stürzen.

«V значит Вендетта» — это мощное напоминание о силе, которую граждане могут противопоставить своему правительству.

Фото: Warner Bros.

13. «Голодные игры»

В постапокалиптическом государстве при помощи лотереи отбирают по два ребенка из 12 районов для участия в смертельной битве, транслируемой в изощренном телешоу. Последний подросток, оставшийся в живых, становится победителем «Голодных игр».

«Голодные игры» — экранизация серии молодежных романов с несколькими сиквелами, основанными на более поздних частях саги.

12. Gattaka

In einer Gesellschaft, die ihre Mitglieder für die Perfektion der DNA-Struktur schätzt, versucht der höllische Charakter Vincent Freeman (Ethan Hawke) verzweifelt, das Leben zum Besseren zu verändern, indem er das genetische Material des „idealen“ Menschen auslöscht und sich aneignet.

Gattaka stellt den Wert der Gentechnik als Wissenschaft in Frage.

11. "Alle zurückrufen"

Der Kultfilm von Paul Verhoeven mit Arnold Schwarzennegger. In der Geschichte, besessen davon, zum Mars zu gehen, kauft Douglas Quaid ein Ticket für Recall Inc. (wo Erinnerungen in das Gehirn der Kunden eingepflanzt werden). Wenn Erinnerungen an die Ruhe in Quaids Gehirn kommen, wird ihm allmählich klar, dass seine Träume vielleicht Wirklichkeit werden können.

10. "Idiokratie"

Das satirische Bild von Mike Judge zeigt den Niedergang der amerikanischen Geheimdienste. Im Mittelpunkt der Handlung steht Joe Bowers (Luke Wilson), der vom Pentagon für die Teilnahme am Winterschlafprogramm ausgewählt wurde. Infolgedessen erwacht der Held in ferner Zukunft.

New America ist verzweifelt. Die Ressourcen sind erschöpft, während die gesamte Vegetation und das Vieh Nährstoffe aus einem grünen Energiegetränk mit elektrolytähnlichem Inhalt von Mountain Dew erhalten.

Dieses übertriebene Märchen zeigt die hellere Seite von Anti-Utopie-Filmen und verdient dennoch Ihre Aufmerksamkeit.

Foto: 20th Century Fox

Der Müllsammelroboter WALL-E umrundet den verlassenen und verschmutzten Planeten Erde. Infolgedessen ist er an Bord eines amerikanischen Raumschiffs und befördert alle Menschen, die von der Erde geflohen sind.

Die Menschen auf dem Schiff sind sesshaft, leiden an Übergewicht, sind an Fernsehbildschirme angekettet und essen Fast Food.

Liebe und charmante WALL-E schickt uns auf eine intergalaktische Reise, um zu zeigen, wozu die Menschheit kommen wird, wenn sie schlechte Gewohnheiten nicht aufgibt. Darüber hinaus ist WALL-E einer der süßesten und am wenigsten deprimierenden Anti-Utopie-Filme auf dieser Liste.

8. "Mad Max: Straße der Wut"

Wasser ist die Hauptwährung in der postapokalyptischen Welt von Mad Max: Fury Road, in der fast jeder an einer schweren Krankheit leidet und es vor dem Fenster einen andauernden Krieg gibt. Charlize Terron kämpft mit einem Team anderer Rebellen gegen die Mächte des Bösen.

Trotz der Tatsache, dass das Hauptaugenmerk des Films auf dem Drehbuch liegt, insbesondere auf dem Dialog der Schauspieler, ist „Mad Max: Road of Fury“ ein überraschend unterhaltsames Bild mit einer kraftvollen feministischen Botschaft. Sechs Oscars.

Foto: Warner Bros.

7. "Durch den Schnee"

Der Film spielt in der Zukunft. Nach einem erfolglosen Experiment zur Beseitigung der globalen Erwärmung friert die Welt ein, alles Leben stirbt, mit Ausnahme der Fahrgäste des gleichnamigen Zuges.

Zugpassagiere werden in Klassen eingeteilt: Die Reichen gehen vorne und die Armen hinten. Curtis (Chris Evans) rebelliert und schließt die Lücke zwischen den Klassen.

Foto: RADIUS - TWC

Das Bild bietet einen scharfen Blick auf das Problem der negativen Auswirkungen des Klassensystems.

6. Green Soylent

Im Jahr 2022 (der Film wurde 1973 gedreht) leidet der Planet unter Überbevölkerung, die Ressourcen sind erschöpft, was dazu führt, dass die Erdbewohner Nährstoffe aus einer mysteriösen Substanz beziehen, die als soylent bekannt ist.

Wenn ein Vorstandsmitglied von Soylent Industries (einem Unternehmen, das Soylent herstellt) getötet wird, erfährt Detective Thorn von der geheimen Zutat, die zur Herstellung von Soylent verwendet wird.

"Green Soilent" ist ein Klassiker des dystopischen Genres. Höchstwahrscheinlich werden Sie nach einigen Jahren in Folge die Etiketten auf Lebensmitteln sorgfältig studieren.

In einer Gesellschaft, in der es üblich ist, dass alle heiraten, zieht die Frau von David (Colin Farrell) zu einem anderen Mann. Er geht ins Hotel, wo er innerhalb von 45 Tagen einen Partner finden muss. Wenn David dies nicht kann, verwandelt er sich in ein Tier, aus dem er wählen kann, und er wird den Rest seines Lebens leben.

Der berühmteste Film des griechischen Regisseurs Yorgos Lantimos wird mit Sicherheit einer der denkwürdigsten Filme, die Sie jemals gesehen haben.

4. "Kind des Menschen"

Die Welt steht vor dem Aussterben der Menschheit, der Krieg scheint endlos und fast alle Menschen sind fruchtlos. Guerilla-Gruppe namens "Fische" schafft es, die erste Frau zu finden, die seit 20 Jahren schwanger wurde. Sie tun alles, um es in eine sichere Zone zu bringen, die nicht vom Krieg besetzt ist.

"Child of Man" von Alphonse Cuarón bietet eine düstere Einschätzung der zukünftigen Welt, die vollständig vom Krieg erfasst wurde.

3. "Ein Uhrwerk Orange"

Als der Anführer einer berühmten Bande, Alex (Malcolm McDowell), verhaftet und wegen Verbrechen inhaftiert wird, stimmt er freiwillig einem unkonventionellen wissenschaftlichen Experiment zu, das verspricht, seine soziopathischen Tendenzen zu korrigieren, wenn er vorzeitig freigelassen wird.

Foto: Warner Bros.

Ein Uhrwerk Orange analysiert Rückfälle und grausame Strafen, egal wie verdient sie sind. Der Kultfilm von Stanley Kubrick.

2. "Blade Runner"

In Los Angeles gelten die zukünftigen menschenähnlichen Roboter als illegal, und die als Blade Runners bekannte Polizeieinheit ist dafür verantwortlich, sie zu finden und zu zerstören. Der ehemalige Abteilungsmitarbeiter Rick Deckard (Harrison Ford) wurde gebeten, zur Polizei zurückzukehren, um die vier Roboter zu finden, die rebellierten und das Schiff stahlen.

Bei der Ausführung einer Serviceaufgabe trifft Decard auf einen Roboter, der Zweifel an der Menschlichkeit der Maschinen aufkommen lässt.

Foto: Warner Bros.

Das in Blade Runner erstellte Universum wurde in alle Lehrbücher des Kinos aufgenommen und der Film von Ridley Scott - in der Anthologie der besten Science-Fiction-Filme der Geschichte.

1. "Brasilien"

Sam Lowry ist nur ein Zahnrad in einem mächtigen Mechanismus einer bürokratischen Gesellschaft, aber als er versucht, den Fehler zu korrigieren, der zur Verhaftung einer unschuldigen Person geführt hat, befindet sich Lowry plötzlich im Zentrum einer strafrechtlichen Untersuchung.

"Brasilien" Terry Gilliam macht traurige Vorhersagen über unsere Zukunft, falls Beamte und Technokraten die volle Macht erlangen. Einer der innovativsten und kreativsten Filme seiner Zeit.

324 Kommentare

Metropolis ist nicht so direkt mit dieser Idee verbunden, weil zu dieser Zeit Raumstationen nicht darüber nachdachten, sondern die Idee einer "idealen Gesellschaft auf der Höhe" + "Dump Down" und es gab fast das gleiche.

Ja, und ich fürchte, Neil Blomkamp hat die Metropole nicht gesehen. Es gibt etwas, das nicht reaktiv und nicht Dinokaman ist.

"Ellizium ist im Allgemeinen reine Copy-Paste aus der wundervollen Serie von Deponia-Spielen, die zum Mittagessen bereits hundert Jahre alt ist. Dasselbe Land ist eine Müllkippe, und Gott verbietet jedem, eine Raumstation zu haben, von der jeder träumt, sie zu bekommen." Und dieses Spiel in seiner Aocherl ist ein Copy-Paste-Anime

Ich habe vergessen, den Namen gibt es ein Mädchen Engel Android, die nur in den Müll gefunden wird bald ein Remake sein, aber vooabsche vna das ist eine Kapipasta von Karl Marx

Warum Actionfilme? Es scheint, dass die Leute von dieser Scheiße, die sie ein wenig umgibt
Warum Horrorfilme? Es scheint, dass die Leute von dieser Scheiße, die sie ein wenig umgibt
Warum Katastrophenfilme? Es scheint, dass die Leute von dieser Scheiße, die sie ein wenig umgibt
usw.

Nach dieser Logik sollte sich jeder Märchen ansehen, ja Komödien

Sehen Sie sich das Video an: Die BESTEN Endzeitfilme & Dystopien der letzten 10 Jahre (Januar 2022).

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